Nouvelle étude : la variabilité musicale chez Bach, Mozart et le jazz décryptée
ParisDes chercheurs de l'Institut Max Planck pour la dynamique et l'auto-organisation ont analysé plus de 550 morceaux de musique classique et jazz pour identifier des différences dans les schémas musicaux. Ils ont découvert que des distinctions notables existent dans la manière dont on peut anticiper l'évolution de la musique de compositeurs tels que Bach et Mozart par rapport aux improvisations jazz.
Le groupe de chercheurs a utilisé des techniques de science des données pour étudier l'évolution des notes de musique au fil du temps. Cela leur a permis d'évaluer la prévisibilité de la musique. Les résultats de l'étude se sont avérés incontournables.
Le rythme musical sous la loupe : Bach, Mozart et le jazz
- Les compositions de Bach présentent des durées de transition variant entre cinq et douze notes, ce qui démontre une plus grande diversité et des surprises musicales.
- Les œuvres de Mozart affichent des périodes de transition allant de huit à vingt-deux notes, indiquant des moments prolongés d'attente et d'anticipation.
- Les improvisations jazz ont généralement des transitions plus courtes que la musique classique, engendrant ainsi une imprévisibilité accrue.
Ces découvertes mettent en lumière un aspect essentiel de la musique : l'équilibre entre nos attentes et les surprises. Selon Leonard Meyer, expert en musique, cet équilibre est crucial pour exprimer les émotions et le sens dans la musique, et des recherches récentes le confirment. Lorsque la structure des notes musicales évolue lentement, les auditeurs peuvent facilement anticiper la suite. Mais avec le temps, cette prévisibilité diminue, menant à des moments surprenants.
Les découvertes de cette étude vont au-delà de la musique. Elles nous aident à comprendre le fonctionnement de la pensée humaine et démontrent comment la capacité à anticiper à partir d'expériences passées a permis aux humains de survivre et de s'adapter. Cette aptitude à prévoir est comparable à notre manière d'écouter et apprécier la musique.
Cette recherche pourrait être bénéfique dans des domaines tels que l'intelligence artificielle et l'apprentissage automatique, car ceux-ci nécessitent une compréhension des motifs et de la prédictibilité. En évaluant à quel point la musique est prévisible, nous pouvons élaborer des algorithmes capables de composer des morceaux que les gens trouveront à la fois captivants et agréables.
Cette recherche nous aide à mieux comprendre les compositeurs. L'approche inattendue de Bach peut attirer ceux qui aiment les surprises, tandis que le style constant de Mozart séduira ceux qui apprécient les schémas familiers. Le jazz met en évidence l'importance de la créativité et de l'innovation sur le moment.
Cette recherche examine de nouvelles méthodes pour comprendre l'influence de la culture, de l'histoire et de la technologie sur les préférences musicales et la créativité des individus. Avec l'amélioration des outils numériques, l'étude de formes artistiques telles que la musique pourrait devenir plus simple et précise, facilitant ainsi une meilleure compréhension de la créativité.
L'étude est publiée ici:
http://dx.doi.org/10.1038/s41467-024-53155-yet sa citation officielle - y compris les auteurs et la revue - est
Corentin Nelias, Theo Geisel. Stochastic properties of musical time series. Nature Communications, 2024; 15 (1) DOI: 10.1038/s41467-024-53155-yPartager cet article